你是否曾想過，一塊石頭也會說話？在花蓮，有一位來自匈牙利的石雕藝術家——約瑟夫・維希（Joseph Visy），他聽得見。

1951年出生於匈牙利的他，曾在巴黎專事藝術修復，與古老的作品相伴，與歷史對話。直到2001年，他因參加國際石雕藝術季初次來到台灣，踏上了花蓮這片遼闊而靜謐的土地。那年，他與石頭相遇，也與命運緊緊交握。

他常說：「我會跟石頭對話，問它——你想成為什麼樣子？」這句話聽起來像詩，卻是他創作的真實過程。他從不急著動手，而是靜靜地感受每一塊石材的性格與氣息。他相信，每塊石頭裡，都藏著尚未甦醒的靈魂；他做的，只是陪它走一段路，讓它成為自己想成為的樣子。

約瑟夫最在意的是「作品是否有力量」，這股力量，不只是來自技巧或造型，而是來自於石頭本身的本質，以及創作者賦予它的愛與誠意。他特別喜歡保留石材的天然肌理，那些粗糙、凹凸的面，不是缺陷，而是生命的印記。他相信，每一種石頭，都值得被珍惜。

他的創作風格自由流動，時而寫實，時而抽象。但最讓人印象深刻的，是他筆下那一個個靜靜佇立的「石頭少女」。她們有著飄逸的長髮，如風拂衣的身影，有時還伴著一隻撒嬌的小貓。這些用大理石、水晶、玉石雕成的少女們，有一種說不出的溫柔與純真，好像把童話世界帶進了現實。也許，我們從未想過石材也能這麼輕盈、這麼柔軟。

問他靈感從哪裡來，他總是微笑著指著自己的心口：「從裡面來，要有愛。」他幾乎不打草稿，總是隨著心的引導雕刻，彷彿創作是一場與內在情感的深談。他說，作品就像小孩一樣，當它長大了，就該放手，讓它去尋找自己的歸屬。

即便面對抽象作品，他也不願給出明確的答案。對他來說，藝術不是單向的解釋，而是一種邀請。他希望觀者用自己的感受去理解作品，讓每一個人，在石頭之中，看見自己的故事。

花蓮，這塊被山與海擁抱的土地，如今早已是他的家。他愛這裡的石頭，也感激曾幫助過他的朋友們——文化局的夥伴、石材廠的老闆們。他說，是這些人，讓他能夠在新城鄉康樂村擁有一處寬敞、安靜的創作空間，讓更多人能走近他的作品，感受那份來自石頭的溫柔低語。

在約瑟夫眼中，每一塊石頭都有一個夢，而他，只是那位陪它們一起做夢的人。